BIOGRAPHIE MUSICALE
Musicienne depuis mon très jeune
âge, je jouais déjà à l'oreille
les mélodies des chansons à la radio pour
ma mère sur mes instruments-jouets. Même vers
2 ans, je dansais à côté des haut-parleurs
pendant les partys !!! Dès l'âge de 6 ans,
des cours d'orgue m'ont amené à apprendre
la lecture de la musique et à faire des spectacles
avec l'école vers l'âge de 10 ans. Au secondaire
aussi je me rappelle avoir joué de l'orgue dans un
concert. J'avais même fait une chorégraphie
de danse avec 3 amies lors de ce même spectacle. On
voit tout de suite le côté artistique.
À 14 ans mon père m'achète
mon premier synthétiseur (un Yamaha PSR) avec lequel
je compose mes premières chansons dans ma chambre.
Étant une personne de nature solitaire, je me retrouvais
souvent seule à composer. Pendant mon CEGEP à
Édouard-Montpetit à Longueuil, j'ai fais partie
de la troupe Francart, et je jouais du piano pour une artiste
sur quelques chansons, dont Quand les hommes vivront d'amour.
Au même moment, je prenais des cours de chant avec
les activités parascolaires du cegep, mais je n'aimais
pas ma voix, et donc, très déçue, je
n'ai pas poursuivis après une session.
Quelques années plus tard, alors
que je commençais à travailler et faire de
l'argent, j'ai acheté un synthétiseur Yamaha
V50 afin de modifier mes sons et aussi enregistrer mes compositions
pour les faire jouer à même l'instrument. J’y
arrange plusieurs compositions, mais ma passion reste sur
la glace pendant quelques années alors que je travaille
dans plusieurs domaines en même temps que des études
universitaires en comptabilité et marketing à
l’UQAM. Le temps me manque pour la musique, mais le
flambeau reprend alors que je me cherche un groupe en 2000.
La musique devenant de plus en plus un
domaine à explorer, et ayant finalement découvert
le style de musique qui me plaisait ainsi que ma voix, je
pars à la recherche d'autres musiciens. Me baladant
de groupe en groupe, recherchant mon identité musicale,
je m'achète un nouveau synthétiseur (Yamaha
S30) pour avoir des sons plus réels. Passant par
des styles de groupes différents, je me joins finalement
à un groupe rock avec mon copain pour faire un spectacle
bénéfice en avril 2003 pour un ami de la famille.
Et voilà ! J'ai la piqûre !!! C'est là
où débute un parcours tumultueux !
Le recrutement de musiciens n’étant
pas si facile que je croyais, je performe parfois mes compositions
seule au piano, comme en février 2004 à la
Butte St-Jacques.
Tranquillement j'apprends la guitare afin
de m'accompagner et d'agrandir mon répertoire pour
mes compositions. Puisqu’apprendre un nouvel instrument
a toujours été facile et agréable pour
moi je me familiarise tranquillement aussi avec la basse
et l'harmonica.
Je partage aussi la scène avec d’autres
artistes avec quelques compositions pour des producteurs
dans la grande région de Montréal, dont plus
d’une dizaine d’ « Open Mike Nite »
depuis 2005. Également deux spectacles avec des musiciens
ont eu lieu en 2005-2006 pour promouvoir mes compositions.
Ces différentes sorties m'ont également permis
aussi de rencontrer des interprètes qui cherchent
des chansons originales qui les représentent. Certains
m'ont même donné des paroles pour que j’écrive
la musique et furent très satisfait.
Pendant ce temps, je prépare ma
première maquette officielle pour faire écouter
mes chansons à mes proches et l'envoyer à
quelques concours (Festival International de la chanson
de Granby en 2003, 2005 et 2006, Laprairie en fête
en 2005, Festival de la chanson de Magog en 2006 –
avec audition devant jury).
Au début 2006, ma chanson Amélie fut choisie
pour faire partir de l’album « La Voix de la
relève » qui devrait sortir en 2008, regroupant
plusieurs artistes des « Open Mike Nite».
En 2007 j’ai animé à
toutes les semaines pendant 6 mois à Longueuil des
« jam night » qui permettait aux musiciens de
se rencontrer et de venir jouer quelques chansons pour le
plaisir. J’y ai pris beaucoup d’assurance et
mon stress du « stage » est maintenant presque
disparu !!
Depuis 2006, j’étudie le chant
avec Catherine Pinard selon la méthode de Lucette
Tremblay. Les changements au niveau de ma voix sont énormes,
autant au niveau du placement du son que de l’énergie
dégagée lors de mes prestations. J’ai
trouvé une façon de chanter qui ne fatigue
pas mes cordes vocales et qui permet de mettre en valeur
mon registre de soprano dramatique tout en valorisant les
émotions à communiquer. Les excellents avantages
de cette méthode sont encore à développer
et à découvrir.
Mes influences musicales viennent majoritairement
de chanteuses aux musiques mélodiques, surtout celles
qui écrivent leurs chansons, comme Sarah McLachlan,
Alanis Morrissette, Avril Lavigne ou Evanescence. Les références
québécoises serait au niveau du bon rock de
France D’Amour et de la sensibilité de Laurence
Jalbert. Deux femmes qui chantent haut et fort ce que les
autres pensent tout bas.
Mon esprit entrepreneur et fonceur et ma
ténacité depuis 2004 m'ont amené à
construire moi-même mon site Internet avec des extraits
des spectacles, photos et audio. Également, je travaille
seule chez moi des maquettes, en attendant la possibilité
de les travailler dans des grands studios.
Je suis membre de plusieurs associations,
dont la SOCAN, la SOPREF et la SPACQ. Ces associations me
permettent d’en apprendre un peu plus tous les jours
sur les rouages du « show-business » afin de
m’y forger une petite place.
Si vous aimez mes chansons, ne manquez
pas ma prochaine prestation !! J'ai toujours des nouveautés
dans mon sac !!!